うつわの技法
今日のうつわレッスンは
『うつわの技法』です。
うつわの見かけの違いは、
陶器、磁器の違いや、土など材料の違いもありますが、
表面にほどこされている『技法』の違いが大きいです。
いろいろな技法を見てみましょう＾＾
【染付】
白地の素地に青で絵を描いたもの。
呉須や、酸化コバルトで描いて焼き上げると
青い色に発色します。
主に磁器のことが多いですね。
磁器の和食器の印象が強いです。
【飛びカンナ】
ろくろで素地を回しながら刃物を同じ場所で
反復運動させ、模様をつける技法。
大分の小鹿田焼、福岡の小石原焼、
九州の窯元に見られます。
【打ち刷毛目】
生の素地にたっぷり化粧泥を塗り、
それが乾かないうちに大きめの刷毛を当てて模様を描く技法。
こちらも、大分の小鹿田焼、福岡の小石原焼で見られます。
【鎬：しのぎ】
刃物で１本ずつ削っていきます。
これは湯呑みですが、
お皿の縁にもほどこされたりしています。
【面取り】
素地を面のように削る方法です。
とてもモダンな印象になるので
とても好きな技法です。
【スリップウエア】（Slipware）
生乾きの素地に化粧土で
模様をつける技法。
写真のものは、スリップウエアの中でも、
イッチン（ポン描き）と言われるもので
先の細いスポイトで絞り出して、
素地に線を描くことをいいます。
イギリスで生まれたスリップウエアは、
昭和の初め民藝運動を牽引した
バーナード・リーチや濱田庄司によって
日本に伝えられました。
【三島】
くぼませてつくる技法。
ローラーやスタンプでくぼませて、
その上に化粧土を流しかけると、
くぼみが模様のようになります。
『三島』と呼ばれる由来は、
室町時代末期（1550年頃）に
朝鮮半島から『粉青沙器』（ふんせいさき）とよばれる
茶碗が日本に入ってきました。
その茶碗の模様が、静岡県の三嶋大社の
三嶋暦（みしまごよみ・旧暦のひとつ）の文様に
よく似ていたため、『三島』と呼ばれるようになりました。
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技法は他にもありますので、
随時追加していきますね。
うつわ屋さんに行った時も
『あ、これは飛びカンナね』って
わかって嬉しくなったり、
お店の方と話がはずんだり。
技法の名前やつくり方を知ると
うつわを見る時、もっと楽しくなるし
じっくり見られるようになるかなと思います。
うつわの技法には、
一人の職人さんの修行の時間や
その技法が受け継がれてきた
長い月日がこめられています。
技法を知ることで、
『キレイ！』『素敵！』と思うだけでなく
うつわが作られた時間に想いを馳せることも
できるのではないかなあ。
うつわがますます、愛おしくなりますね＾＾
今日のうつわレッスンは
『うつわの技法』でした＾＾
みずたま雑貨店
http://mizutama5.com/
